Encuentro de Investigación sobre Fotografía

Espero que estos días pueda dar salida a todas las reflexiones que surge de estar en el II Encuentro Nacional de Investigación sobre Fotografía, que se realiza en San Luis Potosí en el Centro de las Artes de San Luis Potosí. La primera de las sorpresas fue encontrarme con material de Manuel Ramos, que si bien había utilizado en mis clases, apenas conocía de él, y su trabajo. Me tope con la enorme alegría de que este acervo fotográfico está en manos independientes, gracias a un famoso "dolor de muelas" y que ahora se está haciendo un trabajo titánico por conservarlo y difundir, con base en el esfuerzo de unas personas que buscan forndos, becas, clasifican, promueven, etc. Este libro de Fervores y epifanías en el México moderno. Manuel Ramos, es producto de este esfuerzo que ellos hicieron, y que sirve para poder seguir con el trabajo de difusión de este acervo, que tiene más de 11,000 negativos, en vidrio, nitrato y celuloide. Donde además tienen Vintages y otro materiales fílmicos. Sorpresa saber que el archivo de tan afamado e importante fotógrafo estaba guardado, casi en el olvido, y que ahora busca recursos para poder ser conservado y difundido. Sorpresa saber que de este libro hay 2 mil ejemplares, de los cuales mil los tiene la SC de SLP y mil los encargados del archivo, que otro porcentaje se fue a editorial Planeta, y entonces quedan algunos ejemplares para la venta directa, de los cuales, afortunadamente, tengo uno.
Entre mi reflexiones, viene la pregunta sobre cuántos archivos están guardados en el closet de una casa, que los nietos no saben de su valor histórico, de tantos fotógrafos que todavía no salen a la luz, o mejor dicho, vuelven a salir a luz pero ahora como documentos de valor cultural y patrimonial, en Guadalajara, creo que son mucho, y esto representa un inmenso trabajo, empezando por saber que existieron y dónde puedan estar sus archivos.

Bienvenida a la nueva Kodak Brownie.

En esta ocasión le dedico espacio a darle la bienvenida a mi tercera Brownie, con la diferencia de que esta nueva pequeña de mi colección es de video!!! La Brownie 8mm movie camera II, llegó por regalo de una amiga que no sólo me alegró día sino renovó el sentimiento de desánimo tras la noticia de que se va el 35 mm. Desconozco la historia de esta cámara, sé que pertenecía a su abuelo que era un aficionado. Del modelo tampoco sé mucho, es un área de la que no tengo conocimiento pues lo mío es la foto fija, pero de lo poco que pude indagar es que es un modelo que se fabricó entre 1951 y 1963 por Kodak, no encontré número de serie o placa con origen de fabricación y año, por lo que no sé de que año es. La camarita tiene una lente de 13 mm con una variedad de diafragmas que va desde el f2.3 al f16, controlados a partir de un dial con cinco escenas: open shade, cloudy bright, hazy sun, average (resaltado en rojo) y on sand or snow. En realidad creo que no sé mucho de cámaras de cine, pero muero por usarla!!

Escenas en escena, fotografía de un montaje

Tras haber vivido un par de semanas en el teatro Degollado, por el montaje de la obra La Expulsión, contar con horas y horas dentro de este recinto tan solemne y tener como fiel compañera y confidente, a mi Nikon P7000, dediqué un poco de mi creatividad y soledad a retratar esos momentos en los que las imágenes brotaban frente a mi. Con la convicción de probar los límites de mi cámara decidí fotografiar, con la función monocromática e ISO 3200, las múltiples escenas del montaje, así como los rincones de Degollado (que todavía no decido mostrar aquí).

Mi idea era, además de documentar este tipo de trabajo que difícilmente se ve, el encontrar composiciones que lograran, tras la armonia de los objetos, escenas que nos remitieran al teatro de años atrás, bajo el abrigo de uno de los directores más reconocidos en el país, Luis de Tavira, y del teatro Degollado espero haberlo logrado, ya me dirán ustedes. Por lo pronto los dejo con algunas de las imágenes.

Benito Juárez

A partir de la honorable fecha, vino a mi recuerdo estás imágenes del que fuera uno de los íconos del país. Fotografías tomadas por fotógrafos mexicanos, uno de ellos Antioco Cruces, fotógrafo que hiciera una sociedad con el grabador Luis Campa y que resultara ser uno de los estudios más reconocidos del momento- Cruces y Campa. Cruces también sería uno de los principales fotógrafos de cárceles y por lo aquí visto, también fotógrafo de presidentes.


Hay otras fotografías de Juárez, una donde se encuentra de pie, de ambas desconozco el autor, la otra que, muy probablemente sería utilizada para realizar el famoso retrato-pintura de Escuero y Espronceda, que todos conoceríamos en las estampitas biográficas que usamos en la primaria.

En el camino

Sin querer adelantarme a los hechos y por su puesto, sin querer dar por dado el éxito, anoche en medio de un momento "multitask", encontré una línea expresiva, que espero me lleve a un buen trabajo, al desarrollo de la estética de este proyecto que había tenido masticando, próximamente empezaré a mostrarles adelantos y pruebas. Empiezo a mezclar a la veterana D70, que sigue al pie del camino, con la P7000, que se estrena en estos senderos. Y en lo que va de la historia me he topado con algunos dos detalles de la cámara que conocía, el bloqueo del lente ante encontrarse en una situación de difícil enfoque, y la pantalla que en situaciones de mucha luz, es difícil de ver. Aún así sigo amando a mi Coolpix P7000.

La espera terminó?

Bueno, la espera terminó, con ansia esperaba este lanzamiento, pero al final creo que mi cartera entró en crisis existencial :(, sin la menor duda me llama la atención la D800 y aunque todavía no sé para que quisiera 36MP y un video Full HD, suena maravilloso tenerlo a la mano. Con una fotógrafa entré, en estos días, a la vieja discusión sobre si la cámara hace al fotógrafo, gracias a una publicación en facebook, y sin duda alguna, no lo hace pero le ayuda, así lo creo, y aunque l imaginación, el ojo y la creatividad no está amarrada a un artefacto, al menos tienes las herramientas a la mano para poder hacer lo que la mente de todo fotógrafo hace antes de apretar el obturador, imaginar la foto.

Me encontré esta navidad con una sorpresa, no digo que la fotógrafa no sea "objeto-sujeto" de investigación, sino que ha tenido la circunstancia de vivir a la sombra del ficticio personaje de Robert Capa, como bien lo adivinaron se trata de un libro de la editorial española La Fábrica sobre Gerda Taro, cómplice y compañera de André Friedman, que muriera a la corta de edad de 26 años, y que sin duda fuera una de las que dejara grandes imágenes del conflicto civil español. El libro, titulado Gerda TAro, la sombra de una fotógrafa, tiene escasas 100 páginas y un costo significativo que espero sea desquitado con cada letra e imagen dentro. Por ahora los dejo, paso a iniciar tal aventura de leer acompañado de una dominguera taza de café, les prometo en un tiempo más adelante comentar sobre lo leído y reflexionado de este libro.