Escenas en escena, fotografía de un montaje

Tras haber vivido un par de semanas en el teatro Degollado, por el montaje de la obra La Expulsión, contar con horas y horas dentro de este recinto tan solemne y tener como fiel compañera y confidente, a mi Nikon P7000, dediqué un poco de mi creatividad y soledad a retratar esos momentos en los que las imágenes brotaban frente a mi. Con la convicción de probar los límites de mi cámara decidí fotografiar, con la función monocromática e ISO 3200, las múltiples escenas del montaje, así como los rincones de Degollado (que todavía no decido mostrar aquí).

Mi idea era, además de documentar este tipo de trabajo que difícilmente se ve, el encontrar composiciones que lograran, tras la armonia de los objetos, escenas que nos remitieran al teatro de años atrás, bajo el abrigo de uno de los directores más reconocidos en el país, Luis de Tavira, y del teatro Degollado espero haberlo logrado, ya me dirán ustedes. Por lo pronto los dejo con algunas de las imágenes.

Benito Juárez

A partir de la honorable fecha, vino a mi recuerdo estás imágenes del que fuera uno de los íconos del país. Fotografías tomadas por fotógrafos mexicanos, uno de ellos Antioco Cruces, fotógrafo que hiciera una sociedad con el grabador Luis Campa y que resultara ser uno de los estudios más reconocidos del momento- Cruces y Campa. Cruces también sería uno de los principales fotógrafos de cárceles y por lo aquí visto, también fotógrafo de presidentes.


Hay otras fotografías de Juárez, una donde se encuentra de pie, de ambas desconozco el autor, la otra que, muy probablemente sería utilizada para realizar el famoso retrato-pintura de Escuero y Espronceda, que todos conoceríamos en las estampitas biográficas que usamos en la primaria.

En el camino

Sin querer adelantarme a los hechos y por su puesto, sin querer dar por dado el éxito, anoche en medio de un momento "multitask", encontré una línea expresiva, que espero me lleve a un buen trabajo, al desarrollo de la estética de este proyecto que había tenido masticando, próximamente empezaré a mostrarles adelantos y pruebas. Empiezo a mezclar a la veterana D70, que sigue al pie del camino, con la P7000, que se estrena en estos senderos. Y en lo que va de la historia me he topado con algunos dos detalles de la cámara que conocía, el bloqueo del lente ante encontrarse en una situación de difícil enfoque, y la pantalla que en situaciones de mucha luz, es difícil de ver. Aún así sigo amando a mi Coolpix P7000.

La espera terminó?

Bueno, la espera terminó, con ansia esperaba este lanzamiento, pero al final creo que mi cartera entró en crisis existencial :(, sin la menor duda me llama la atención la D800 y aunque todavía no sé para que quisiera 36MP y un video Full HD, suena maravilloso tenerlo a la mano. Con una fotógrafa entré, en estos días, a la vieja discusión sobre si la cámara hace al fotógrafo, gracias a una publicación en facebook, y sin duda alguna, no lo hace pero le ayuda, así lo creo, y aunque l imaginación, el ojo y la creatividad no está amarrada a un artefacto, al menos tienes las herramientas a la mano para poder hacer lo que la mente de todo fotógrafo hace antes de apretar el obturador, imaginar la foto.

Me encontré esta navidad con una sorpresa, no digo que la fotógrafa no sea "objeto-sujeto" de investigación, sino que ha tenido la circunstancia de vivir a la sombra del ficticio personaje de Robert Capa, como bien lo adivinaron se trata de un libro de la editorial española La Fábrica sobre Gerda Taro, cómplice y compañera de André Friedman, que muriera a la corta de edad de 26 años, y que sin duda fuera una de las que dejara grandes imágenes del conflicto civil español. El libro, titulado Gerda TAro, la sombra de una fotógrafa, tiene escasas 100 páginas y un costo significativo que espero sea desquitado con cada letra e imagen dentro. Por ahora los dejo, paso a iniciar tal aventura de leer acompañado de una dominguera taza de café, les prometo en un tiempo más adelante comentar sobre lo leído y reflexionado de este libro.

El negativo de la revolución

Ahor ame encuentro en la presentación del libro "El negativo dela revolución" del historiador Rafael Torres, libro que aborda la vida cotidiana en el periodo dela revolución. Este trabajo de historia, tiene una selección de fotografía del acervo de la Fototeca Nacional, una selección que es muy interesante revisar con detenimiento, pues veremos a este acontecimiento histórico desde el otro lado del conflicto armado, un testimonio gráfico de la vida paralela a este periodo violento.

Sin duda me quedo con la satisfacción de que la fotografía en México va tomando un papel cada vez más importante en la historia y la memoria colectiva. En este tiempo de violencia, me encanta la idea de no presentar la ya tan mencionada Revolución desde la violencia, sino desde esos momentos cotidianos que represnta un refugio de la alegría que el ser humano puede tener incluso en este tipo de situaciones.

Y así terminó el cuatrimiestre.... con buenos trabajos

En esta ocasión le dedico un espacio a mis alumnos de Fotoperiodismo, que en esta ocasión presentan lo que es su trabajo final, todos ellos trabajos de calidad que sin duda al guna muestran una visión de los temas que traen entre ojos.

Dejo aquí el link, para que revisen y de ser posible opinen sobre estre trabajos.

Ojoscuro, el blog para los alumnos de Fotoperiodismo de la UNIVA